Для меня процесс создания картины сродни сновидению — это многолетняя личная практика и единственный способ получить прямой, ничем не ограниченный доступ к бессознательному. Я работаю поточным методом, который является примером квантового, а не классического творчества. Начиная новую работу, я никогда не знаю заранее, что именно проявится на холсте и какой метафизический смысл примет эта форма.
Мой подход исключает копирование и следование жестким академическим канонам: в визионерском искусстве критически важно провести и зафиксировать сам импульс, поток энергии, а не просто воспроизвести объект. Каждая моя картина — это сотворчество с пространством, медитацией, кристаллами и внутренними проводниками, где я выступаю проводником чувственного потока в геометрию и цвет.
В моем творчестве сосуществуют две полярности: строгая фрактальная геометрия расчетных мандал на черном фоне и многослойная, текучая живопись. Через эти формы я исследую закон равновесия: чтобы увидеть свой истинный свет — нужно не побояться погрузиться во тьму, принимая каждую грань человеческой природы.
Самая захватывающая часть моей работы начинается тогда, когда картина завершена. Наблюдая за ней спустя месяцы или годы, я с любопытством разгадываю этот рельефный ребус, обнаруживая скрытые смыслы, послания и пророчества, которые бессознательное зафиксировало задолго до того, как их смог осознать мой рациональный ум.
потоковое творчество